KONTEXT I
- Finde eine andere Person und stell dich gegenüber dieser Person aufrecht auf. Bitte dein Gegenüber, sich auch gegenüber dir aufrecht aufzustellen, so dass ihr euch anschauen könnt.
- Platziere dein rechtes Bein zwischen die Füße deines Gegenübers. Bring mehr Gewicht auf dieses Bein, damit es bereit ist, zu unterstützen.
- Ergreife mit deiner linken Hand die rechte Hand deines Gegenübers und lege diese über deine Schulter. Platziere deinen Kopf unter die rechte Achselhöhle deines Gegenübers und platziere deinen rechten Arm um die rechte Kniekehle deines Gegenübers.
- Gehe in die Hocke und lege den Körper deines Gegenübers auf deine Schultern. Versuche, das Körpergewicht deines Gegenübers gleichmäßig auf beide Seiten zu verteilen.
- Fasse mit deiner rechten Hand das rechte Handgelenk deines Gegenübers (fester Griff). Die linke Hand ist frei, um zusätzlich das Gewicht auf dem Oberschenkel auszugleichen.
- Transportiere dein Gegenüber.
Einen Körper zu tragen bedeutet, Löcher zu tragen. Auf der Grundlage der Wahrnehmung der Welt durch die Idee von Löchern und dem Wunsch, Löcher zu graben, um etwas Besonderes zu finden, können wir eine Welle der Transformation erkennen, die als innerer praktischer Zustand beginnt und schließlich mit anderen existierenden Formen im Raum zu interagieren beginnt.
Jamuna Mirjam Zweifel ist eine in der Schweiz lebende Tanz-/Bewegungsforscherin.
Mit dem Kollektiv Zookunft.Project entwickelt und erprobt sie Formate alternativer Zukünfte und mit The Field ist sie Teil eines Tanzkollektivs, das eng mit dem Tanzhaus Zürich zusammenarbeitet, um Tanz in unbekannte Kontexte zu bringen und weiterzudenken, wie Tanz die Gesellschaft im Inneren beeinflussen kann.
II Klang
Was die Erfahrung des Klangs als künstlerisches Medium definitiv charakterisiert, ist die Tatsache, dass er im Gegensatz zu vielen anderen künstlerischen Ausdrucksformen einen Anfang und ein Ende hat. Alles, was dazwischen passiert, ist klar miteinander verbunden und wird erst durch eine gewisse Zeitlichkeit wichtig.
Auch wenn der Zeitfaktor hier eine wichtige Rolle spielt, geht es Léa um die Loslösung: „Die Hörenden einzuladen, sich von der Idee der Zeit zu lösen, so wie man beim Betrachten einer Landschaft in seiner Umgebung geborgen ist, die Zeit vergisst und Zugang und die Möglichkeit hat, in einen meditativen Zustand einzutreten.
Der Klang ist das Mittel, um einen Raum, einen Körper, eine Atmosphäre zu verstärken, um Details zu enthüllen, er formt und verzerrt die Realität.
Léa Jullien ist eine französische Künstlerin, die in Paris und Zürich lebt und arbeitet. Sie begann ihre künstlerische Ausbildung in Valence und schloss 2019 mit einem Master in Visual Arts an der Ecal ab. Ihre Praxis orientiert sich an Sound, Installation und Video, um den urbanen Raum, der sie umgibt, neu zu interpretieren und sensorische und sensible Räume zu schaffen. Immer in Verbindung mit dem Urbanen und der Konstruktion, vor allem durch das Einfangen von Geräuschen der Stadt, produziert sie experimentelle Musik unter dem Namen Tropical Vegas.
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